[발표문 6장 계속]
<Local Color Realism>
⦁ Sarah Orne Jewett (1849-1909)
그녀의 모든 사실주의적 단편소설은 뉴잉글랜드를 무대로 한다. 그녀는 사실주의“Local Color(지방색)”파의 중심인물 중의 하나이며 특정 지역에 관한 독특한 것들을 표현하는 Local Color는 미국문학의 중요한 부분이다. Jewett의 작중 인물들은 일반적으로 뉴잉글랜드의 작고 평범한 마을에 사는 보통 사람들이며 그들이 말하는 방식이나 구체적인 삶의 모습은 우리에게 한 고장으로서의 뉴잉글랜드에 대한 강한 인상을 남긴다.
* A White Heron (1886) : 이 작품에서는 등장인물들을 사실적으로 묘사하고 상징주의로 심화시킴. 백로는 자유와 아름다움의 상징. 어린 여주인공은 숲속의 나무들 가운데 가장 우뚝 솟아 있는 한 나무를 “항해하는 지구의 거대한 중심 돛대”(a great main mast to the voyaging earth)라고 상상.
* Country of the Pointed Firs(1896) : Jewett의 걸작. 등장인물을 사실적으로 묘사, 상징주의로 깊이를 더함. Todd여사의 역할은 약초를 캔다는 사실로 인하여 “자연의 신비를 푸는 해설자”를 상징.
⦁Sidney Lanier (1842-1881) (남부 출신 시인)
*Marshes of Glynn (1878) : 한 시인이 나이가 들면서 어떻게 자연에 가까워지는가에 대해 묘사.
*The Science of English Verse (1880) 시를 어떻게 쓰는지에 관한 중요한 책.
⦁George Washington Cable (1844-1925): 또 다른 남부작가. Local Color(지방색)작가. 그는 New Orleans 지방에 살고 있는 프랑스계 백인들(Creole)의 삶을 전문적으로 살피었다.
* Parson Jove : Creole 문화와 이에 이웃한 신교도 문화 사이의 재미난 차이점을 보여줌
⦁ Joel Chandler Harris (1848-1908)
남북전쟁 이후 시기의 가장 흥미로운 작가. 백인이지만 흑인 민담을 대중화시켰다.
* Uncle Remus (1880-1892) : 대부분의 미국인들에게 알려져 있다. 이솝우화처럼 이야기들은 모두 동물의 이야기이지만 동물들이 모두 사람처럼 행동한다. "Brer Rabbit”이라는 작은 토끼를 "Brer Fox" 가 잡아먹으려 하자 토끼가 꾀를 내서 도망치는 내용이 많음. Chandler의 이야기에서 약자는 강자와 힘 있는 자에 대항하기 위해 꾀를 낸다. 이는 옛 남부에서 흑인 노예들이 그들의 주인에게 저항하던 방식이었음.
<서부의 작가들>
남북전쟁 이후 서부가 미국의 중심부가 되었고, 미국인의 취향도 이를 따르게 되었다. 이 새로운 문학의 시대는 유머와 사실주의의 시대였으며 새로운 문학의 주제는 미국 서부에 관한 것이었다.
⦁Bret Harte (1836-1902)
지방색 사실주의의 또 다른 선도자이다, 대중들은 서부지방에 대한 Harte의 이야기를 좋아했으며, 많은 작가들이 그의 선도에 뒤따랐다.
*"The Luck of Roaring Camp" (1868) : 단편소설로 첫 성공을 거두었다. 이 작품은 골드 러쉬 시대에 도박사, 창녀, 술꾼들로 가득한 어느 탄광마을이 배경으로 한 아이가 그곳에 태어나면서 그 마을과 사람들이 완전히 바뀐다는 내용. 이 이야기는 개척지의 천박함과 종교적 비유로 뒤섞였는데 그러면서도 아주 우스꽝스럽게 구성되어 있다.
*Outcasts of Poker Flat(1869) : 눈보라 속에서의 두 명의 창녀, 한 전문 도박꾼과 한 십대 소녀의 운명을 다룬 내용이다.
그의 작품에서는 서부 영화에 나오는 주요 인물들, 예를 들자면 예쁜 뉴잉글랜드 출신의 여교사, 보안관, 악당, 도박사, 술집 여자 등을 모두 볼 수 있다. 그가 묘사한 은행 강도와 술집에서의 격투 등은 모두 서부 영화의 일부로 이용되었다.
⦁Mark Twain (1835-1910)
The Adventures of Huckleberry Finn Trailer : https://youtu.be/cS9-HeIUa-M
본명 Samuel Clemens로 Hannibal의 강변에서 성장, 비록 작은 마을로 중심부와는 멀리 떨어져있었지만 어린 Twain의 성장지로는 안성맞춤이었음. 그는 그 곳에서 많은 인디언의 전설을 듣고 흑인 노예들의 이야기에 귀를 기울일 수 있었다. 이 강가에서의 삶 그 자체가 그에게 큰 영향을 주었다. 4년간 수로 안내인(pilot)의 직업에 종사하였다. 그의 작품은 보통 사람들이 전문가를 골리거나 약자가 강자를 골탕 먹이는 방법으로 가득 차 있다. 그의 작품 전반은 미국인들의 이상과 돈에 대한 열망간의 갈등을 보여준다. 그는 그러한 문제들을 해결하지는 않고 신문기자처럼 보고할 뿐이었다.
*Life on the Mississippi (1883) : 자신의 낭만적인 추억을 토대로 쓴 유명한 책
*"The Celebrated Jumping Frog of Calavera County"(1865) : California의 광산촌에서 들은 이야기를 토대로 쓴 것으로, 외견상 순진해 보이는 외지인이 유명한 개구리 경주자를 속여 지게 만든 이야기 hoax라 불리는 전형적인 서구 유머이다.
*The Innocents Abroad (1869) : 이 책은 유럽의 귀족주의를 싫어하는 그의 민주주의적 성향을 명확히 나타내준다. 동시에 미국 관광객들도 비판의 도마에 올린다.
*A Tramp Abroad (1880) : 유럽 여행에 관한 해학적인 이야기를 쓰려 노력했지만 신선하거나 재미있지 않음
*Roughing It (1872) : 극서부지방의 여행담. 그는 자신이 만난 카우보이나, 역마차 마부, 범죄자, “법 집행가” 등을 선명하게 제시한다.
*The Glided Age (1873) : Charles Warner와 공동으로 집필한 소설. 그는 이 작품을 남북전쟁 이후 미국의 새로운 도덕성을 표현하려고 애를 쓴 작품이라 말하였다. 이 소설에 나타난 새로운 요소들 중의 하나는 이 소설이 어느 한 지역이 아니라 미국 전체를 그리고 있다는 점이다.
[남북전쟁과 그 이후의 시기는 소수의 백만장자 실업가들이 미국 사회에서 막강한 힘을 지니고 있던 때였다. 부유한 자들의 도심지 주택은 궁전 같았고 많은 사람들이 이 기간을 새로운 Golden Age(황금시대)라고 생각했으니 그 밑바닥의 미국 사회는 범죄와 사회적 불의로 가득 차 있었다. 그 실상은 단지 겉만 번지르한 Gilded Age(도금시대)일 뿐이었다.]
*The Adventures of Tom Sawyer (1876) : 미국 문학의 흔한 주제인 악동에 관한이야기이다. 두 명의 어린 주인공인 Tom과 Huck Finn은 어리석은 어른들 세계에 대항해 싸운다는 이유로 악하다. 하지만 결국 그들은 이기게 된다.
*The Adventures of Huckleberry Finn (1884) : 이 작품에서 그는 어린 주인공에게 바로 성인의 문제를 부여했다 Huck과 도망친 노예 Jim은 뗏목을 타고 Mississippi 강을 따라 내려간다. 그러다 Huck은 세상에 대해 배우게 되고 커다란 도덕적 문제에 직면하게 된다. 사회의 법에 의하면 그는 도망친 노예인 Jim을 주인에게 돌려주어야 하지만 도덕성에 대해 깊이 생각해보고 노예는 물건이 아니라 사람이라는 생각을 하여 사회의 법을 위반한다. 그 이후 Huck은 더 이상 어린아이가 아니다.
*A Connecticut Yankee in King Arthur's Court(1889) : 주인공은 어떤 공장의 사장이다 그는 머리를 얻어맞고 6세기의 영국에서 깨어나는데 그는 19세기의 발명가였으므로 그 세계(6세기 영국)를 현대화하기 시작하고, "The Boss”라 불리는 일종의 독재자가 된다.
*The Man That Corrupted Hadleyburg(1900) : 이 작품에서 그는 정직성으로 유명한 어떤 마을을 그린다. 끝부분에서 그 마을의 모든 사람들은 금을 얻기 위해 거짓말을 한다.
*The $30,000 Bequest(1904) : The Man That Corrupted Hadleyburg 똑같은 주제를 지닌 작품
*The Mysterious Stranger(1916) : 한 천사가 중세시대의 영국 마을에 사는 세 소년을 방문하는데 천사는 그들의 친구가 되어 그들에게 인간의 악을 보여준다. 그는 순진한 소년의 행복을 다 파괴해 버리고 마침내 자신이 사탄이라 밝힌다.
---The Prine and the Pauper(1886)
--------------------------------------------------------------
[발표문 7장]
7장 사실주의와 자연주의의 시대
<사실주의>(Realism)
1875년 경 미국작가들은 사실주의 문학을 향하여 움직이고 있었다. 우리는 Bret Harte와 Mark Twain 등이 진솔하게 삶을 그린 표현 속에서 이를 볼 수 있다. 하지만 Twain의 여러 소설들은 여전히 “허풍조의 이야기”(tall tales)나, 우연성 등 많은 비사실적인 특성들을 지니고 있었다. 그러는 동안에, 프랑스에서는 사실주의가 매우 심각한 문학 운동이 되었다. Zola와 같은 프랑스 소설가들은 문학과 사회와의 관계를 변화시키고 있었다. 그들에게 있어서 사실주의는 이데올로기이고 소설은 정치적 무기가 될 힘을 지니고 있었다.
※ William Dean Howells(1837-1920)
미국에서는 처음으로 사실주의에 대한 이론적 배경을 세웠다. 그의 영향 아래에서 사실주의는 미국 문학의 “주류”가 되었다. 1891년에 그는 뉴욕 시에 있는 Harper's Monthly의 편집장이 되었으며, Harper's Monthly지를 “낭만주의”에 대항하는 무기로 삼았다. 그는 낭만적 작품들이 인생에 대해 잘못된 견해를 만들어 냈다고 느꼈다.
● A Modern Instance(1882): 그의 초기 작품 중 하나로 대중들에게 충격을 주었다. 이 작품의 제재는 공개적으로 거론되거나 글로 쓴 적이 없는 이혼에 대한 것이었다.
● The Rise of Silas Lapham(1885): 페인트 업으로 부자가 된, 평범하고 제대로 교육도 받지 못한 한 남자에 대한 것이다. 이 작품은 주인공이 보스턴의 “상류 사회”에 들어가려는 자신의 시도가 어떻게 수포로 돌아가는지를 보여주고 있다. 결국, 그의 페인트 사업은 그가 다른 사람들을 속이려 하지 않았기 때문에 망하고 만다. Howells는 비현실적인 낭만주의 소설이 보여주는 “구식의 주인공”이나 “불필요한 희생” 등을 자신의 대변인이라고 할 수 있는 Sewell이라는 인물을 통해 비난한다.
● A Hazard of New Fortunes(1890): 가난한 사람들이 사회에서 겪는 엄청난 고통에 대해 조금씩 알게 되는 어떤 남자에 관한 이야기이다. 이 시기부터 Howells는 일종의 사회주의자가 되기 시작했다. 그는 예술과 예술가는 톨스토이와 유사하게 사회 속의 가난한 사람들을 도와야 한다고 주장했다. 이후 그는 미국 자본주의의 악을 공격하기 시작했다.
● A Traveler from Altruria(1894), Through the Eye of the Needle(1907): 완벽한 정의와 행복을 지닌 이상적인 사회에 관한 "유토피아" 소설들.
※ Edward Bellamy(1850-1898)
미국에서 가장 유명한 "유토피아" 소설을 썼다. Bellamy는 사회적인 여러 문제들이 보다 높은 수준의 산업화에 의해 해결되어 질 수 있다고 확신했다.
● Looking Backward, 2000-1887(1888): 한 남자가 잠이 들었다가 2000년에 깨어는데, 그는 자신이 살던 시대보다 훨씬 더 좋은 완전히 새로운 사회에 있다는 것을 깨닫는다. 작가의 목적은 1880년대의 미국 자본주의 사회를 비난하는 것이다. 벨라미는 사회가 지향해야 할 모습을 제시하려 했는데, 오늘날의 독자에게 있어서 사회의 문제가 보다 높은 단계의 산업화를 통해 해결될 수 있다는 그의 믿음은 지나친 낙관주의로 비친다.
<자연주의>(Naturalism)
1890년대에는 많은 사실주의자들이 “자연주의자”가 되었다. “자연주의”도 프랑스 소설가인 Emile Zola에 의해 창안된 용어이다. 자연주의자는 인간의 삶을 연구하면서 현대과학의 지식이나 발견을 이용하였다. 이들은 사람이 진정으로 자유롭다고 믿지 않았다. 오히려 인간들의 삶, 의견, 도덕성 등은 경제적, 심리적 원인들에 의해 통제된다는 것이었다.
[Pessimistic Materialistic Determinism]
Stephen Crane, Frank Norris, Jack London, Theodore Dreiser
※ Stephen Crane(1871-1900)
미국의 첫 자연주의자이다. 그는 과학적 접근방법론에 의해 큰 영향을 받지는 않았다. 그는 놀라운 공감과 상상력의 소유자였으며, 색채와 낱말의 소리를 교묘하게 사용하여 눈부신 “인상들”을 만들어 내었다. 그래서 그의 장소나 사건들에 대한 묘사는 사실적인 동시에 시적이다.
● Maggie: A Girl of the Streets(1893): 뉴욕의 빈민가에서 자란 한 소녀의 비극적 이야기를 다루고 있다. 그녀는 가족과 친구들에 의해 버림받고 매춘부가 되어야 했다. 마침내 그녀는 물속으로 뛰어든다. Maggie처럼 Crane의 모든 등장인물들은 주변 환경의 지배를 받는다.
● The Red Badge of Courage(1895): 크레인의 최고의 소설. 전쟁의 여러 사건들이 한 젊은이를 영웅처럼 보이게 한다. 작가의 관점에서 보면 전쟁은 사람을 동물로 바꾼다. 전쟁터처럼 이 세상은 무의미한 혼란으로 가득 차 있다. 선악이나 영웅과 겁쟁이라는 것은 단지 우연과 운명의 문제일 뿐이다.
● "The Open Boat"(1898): 단편소설. 삶과 죽음조차도 어떻게 운명에 의해 결정되는가를 보여 준다. 배가 난파된 후 네 명의 남자들은 살려고 애를 쓴다. 결국 세 명은 살고 한명은 죽지만, 여기에도 다른 패턴은 없다. 신도 없고 단지 운명과 바다가 있을 뿐이다.
● War Is Kind(1899): 그의 소설에서 볼 수 있는 자연주의적 태도가 그대로 드러나는 시들을 모은 시집.
※ Harold Frederic(1856-1898)
● The Damnation of Theron Ware(1896): 당시의 종교를 비난하는 작품으로 한 이상적인 젊은 목사가 작은 읍내로 간다. 그의 작은 교회의 교인들은 진정한 기독교인들이 아니다. 그들은 유태인, 흑인, 가톨릭, 학식 있는 사람들을 증오한다. 그들의 유일한 종교는 돈, 즉 “현금의 종교”이다. 이는 곧 일반적인 미국인들의 추한 면이다.
※ Hamlin Garland(1860-1940)
Garland의 자연주의는 평범한 사람들에 대한 깊은 동정심으로 가득 차 있다. 그의 문학은 사회에 대한 저항의 형태이다. 또한 그의 표현의 문체는 Crane의 경우처럼 종종 인상주의적이다. 그러나 이러한 묘사 뒤에는 “미국 사회가 뭔가 아주 잘못된 것이 있다”라는 메시지가 항상 있다.
● Main-Travelled Roads(1891): 중서부 지방 농민들의 삶을 매우 고통스럽고 불행하게 만드는 상황에 대하여 저항한다.
---
※ Ambrose Bierce(1842-1914)
사실주의나 자연주의 어디에도 속하지 않는 이 당시로서는 보기 드문 작가 중의 한 명. 그는 Edgar Allan Poe처럼 무시무시한 사건이나 이상한 죽음의 모습들을 묘사하고자 했으며, 세부사항의 묘사를 자유자재로 한다. ‘아이러니’는 그의 모든 소설에서 중요한 요소이다. 사건들은 등장인물이 바라는 대로 일어나는 법이 없고, 사람들은 종종 원하지 않는 일을 운명적으로 한다.
● Tales of Soldiers and Civilians (1891): 남북전쟁에 관한 유명한 단편소설이자 공포소설 모음집.
● Can Such Things Be? (1893): 위와 동일함.
● "A Horseman in the Sky"(1891): 남부태생이지만 북군인 한 젊은 군인이 그의 옛 집에서 아버지를 만난다. 그러나 그들의 상봉은 즐거운 일이 아니다. 왜냐하면 아버지는 남부군 장교이므로 그 아들은 아버지를 죽여야 한다.
● The Devil's Dictionary(1911): 세상에 대한 그의 아이러니한 견해를 표현하기 위해 유머를 사용했다.
※ Henry James(1843-1916)
사실주의자이지만 자연주의자는 아니다. 그는 자신의 시대를 기록하기보다는 정신(mind)을 관찰했다. 그의 사실주의는 특별한 종류의 심리적 사실주의이다. 이러한 문학을 그의 형인 William James는 “의식의 흐름” 문학이라고 이름 붙였다. 그의 소설 중 어느 것도 큰 사건이나 흥미진진한 행동을 담고 있지 않는다. 그의 마지막 (그리고 최고의) 소설들의 등장인물은 거의 아무것도 하지 않고, 그냥 삶을 지켜본다. 하지만 19세기 말의 독자의 대부분은 이러한 새로운 방법론을 받아들일 준비가 되어있지 않아서 James의 가장 위대한 소설들은 인기가 높지 않았다. 하지만 20세기 문학에서 “의식의 흐름” 수법은 상당히 흔한 것이 되었다.
그의 작가 경력은 보통 세 단계인 초기, 중기, 성숙기로 나눈다.
<초기>
그의 초기 소설들은 유럽에서 살고 있는 미국인으로서의 자신의 생각과 감정을 다룬다.
● Roderick Hudson(1876): 이탈리아에 사는 젊은 미국인 예술가의 실패에 대해 그리고 있다. 그는 천재성을 지녔지만 도덕심이 부족하여 실패한다.
● The American(1877): 이 작품에서 그는 미국인의 “순진성”(innocence)과 유럽인의 “노련함”(experience)을 대비한다. 주인공인 Christopher Newman은 더 좋은 삶과 문화를 찾아 유럽으로 온 부유한 젊은이다. 그곳에서 한 젊은 여자를 만나 결혼하려고 하는데 그녀의 가족이 결혼을 허락하지 않는다. 그들은 최악의 유럽 귀족층으로 딸의 행복보다 명예를 중시한다.
● Daisy Miller(1897): 유럽의 딱딱하고 전통적인 가치 때문에 패배한 미국인의 순진성을 그린 또 하나의 소설이다. Daisy는 “자유분방한” 미국적 기질을 유럽으로 가져왔다. 그녀는 사람을 사회계급의 일원이 아니라 한 개인으로 본다. 그녀는 선함에도 불구하고 유럽인들로부터 완전히 오해를 받는다. 그녀는 한 미국 젊은이를 만나게 되는데 그는 오랫동안 유럽에서 살아 왔기 때문에 유럽인 같은 차가움을 지니고 있다. 결국 이러한 냉정함이 Daisy를 죽음으로 몰고 간다.
<iframe width="854" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/HkCiZPlmH9U?list=PL1PAbBrwmnxTEYLpZ5p6tYxLMP7ZF2Un8" frameborder="0" allowfullscreen></iframe>
(Daisy Miller)
<중기>
● The Portrait of a Lady(1881): 가장 우수한 “중기”의 소설이다. 여기서도 한 젊고 영리한 미국 여성(Isabel Archer)이 “인생을 탐구하기 위해” 유럽으로 간다. 이 소설의 가장 중요한 부분은 그녀가 자신의 실수를 깨닫게 되는 부분이다. 그녀는 밤늦게까지 어두운 집에 혼자 앉아 있다. James는 이런 고요한 순간의 그녀의 내부의식을 보여 준다.
이러한 묘사는 James의 “성숙기”의 시작을 말해준다.
<성숙기>
● The Princess Casamassima(1886): 주인공은 유럽의 귀족주의를 없애고자 하는 혁명아이다. 하지만 점차적으로 그는 귀족주의자의 “멋지고 소중한 것들의 세계”와 사랑에 빠지며, 이러한 변화가 그를 자살로 이끈다.
● The Ambassadors(1903): 한 중년의 미국인이 유럽 사회의 사악함으로부터 친구의 아들을 구하기 위해 파리로 간다. 결국 그 청년은 다행히 구조되어 미국으로 돌아온다. 그러나 그 중년 남자는 유럽에 머무르기를 원한다.
● "The Real Thing"(1893): 한 미술가가 전형적인 귀족의 모습을 창조하고 싶어 한다. 그는 자신의 모델로 실제 귀족을 쓰려고 하나 실패한다. 그는 하류층의 모델을 사용하는 것이 진짜 귀족보다 더 자신의 목적에 맞는다는 것을 알게 된다. 진짜 귀족은 너무 사실적이어서 자신의 상상력을 쓸 수가 없었던 것이다.
● The Death of the Lion(1894): 어떤 유명한 작가가 너무 인기가 있다는 문제점에 직면한다. 그는 자기를 추종하는 사람들 때문에 너무 바빠서 글을 쓸 수가 없다.
● The Beast in the Jungle(1903): 주인공은 뭔가 끔찍한 일이 자신에게 일어나리라고 확신한다. 한참 후에 그는 그를 기다리고 있는 끔찍한 운명이라는 것이 “아무런 일도 자신에게는 일어나지 않으리라는 것”임을 알게 된다.
[James가 자주 탐구하였던, 이제까지의 것보다 더한 문제는 주위의 악이나 비도덕성을 아이들에게 알려주는 것이다. 이는 What Maisie Knew(1897)와 "The Turn of the Screw"(1898)의 주제이다.]
● "The Turn of the Screw"(1898): 두 명의 어린이와 그 아이들의 가정교사에 관한 유명한 유령 이야기이다. 가정교사는 아이들에게 유령이 붙어 시달린다고 확신하지만, 독자에게 그 유령이 실제 있는 것인지 아니면 단지 가정교사의 마음속에 있는 것인지는 불분명하다.
[* The Wings of the Dove (1902)
* The Golden Bowl (1904) ]
James에게는 사생활에 있어서나 자신의 문학에 있어서나 미국인이라는 사실이 매우 큰 문제였다("It is a complex fate, being an American."). 그의 작품에서는 미국인들이 항상 유럽문명에 의해 시험 당한다. 마찬가지로 유럽문명의 업적은 미국문명의 새로운 가능성에 의하여 항상 시험 당하고 있다.
[과제물]
[과제물]
1. Locarl Color Realism이란?
2. 위의 분류에 속하는 작가들을 두 명 이상 쓰시오.
3. The Luck of the Roaring Camp의 저자는?
4. "미국의 셰익스피어, 미국 문학의 링컨"이라고 불리는 작가는?
5. 위 작가의 본명은?
6. 위 작가와 관련이 깊은 강은?
7. 위 작가가 Charles Warner와 공저한 작품은?
8. 위 작품 제목은 남북 전쟁 이후의 시대적 특징을 나타내는 것이기도 하다. 이 시기의 특징은?
9. 위 작가의 대표 작품으로 "도망 노예법"(Fugitive Slave Act)와 밀접한 연관이 있는 작품은?
10. 위 작품의 주요 등장 인물 2명의 이름은?
11 . 위 작가의 작품으로 Edward 6세를 소재로 한 작품은?
12. 사실주의와 자연주의 사조를 간략하게 설명하라.
13. 대표적인 미국 사실주의 작가 두 명은?
14. 대표적인 미국 자연주의 작가 네 명은?
15. 미국에 사실주의 이론을 도입하고 확립한 인물은?
16. 위 저자의 대표작으로 페인트 사업으로 성공한 주인공이 상류 사회로 진입하려 하지만 실패하고 마는 과정을 그린 작품은?
17. Stephen Crane의 대표작으로 남북 전쟁을 배경으로 해서 전쟁의 공포와 주인공의 심리 변화를 그려낸 작품은?
18. A Horseman in the Sky의 저자는?
19. 심리적 사실주의 소설의 대가로 알려진 작가는?
20. 위 작가의 작품은 크게 3가지 특징을 가진다. 그 세 가지 특징을 적으시오.
21. 위 작가의 초기의 대표작으로 자유분방한 성격의 미국 여성이 유럽 사회의 냉정함 때문에 결국
죽음에 이르고 마는 소설은?
22. 위 작가의 중기의 대표작으로 Isabel Archer라는 여성의 사랑과 결혼을 그린 작품은?
[이상입니다. 5월 3일까지 이메일로 제출하기 바랍니다.]
'독학사 미국문학' 카테고리의 다른 글
미국문학개관 열 번째 수업자료(0511) (0) | 2020.05.10 |
---|---|
미국문학개관 여덟 번째 수업 자료(200427-2) (0) | 2020.04.26 |
미국문학개관 여섯 번째 수업 자료(200420) (0) | 2020.04.20 |
미국문학개관 다섯 번째 수업 자료(200413) (0) | 2020.04.12 |
미국문학개관 네 번째 수업 자료(200406) (0) | 2020.04.05 |