영국 문학개관 열다섯 번째 수업 (1127)

제11장 19세기 소설가들

 

 

 

※ Jane Austen(1775-1817)

 

프랑스 혁명을 포함해 혼란한 시기에 글을 썼으나, 그녀의 소설은 사회생활의 고요한 면을 담고 있다. 그녀는 인간사에 있어서 가정이 갖는 중요성을 잘 이해했으며, 그녀의 오빠들 중 두 명이 해군에서 근무했음에도 국가들 간의 무력 충돌에는 거의 신경을 쓰지 않았다.

그녀의 작품들은 가정의 삶을 다룬 소설을 거의 완벽의 지점까지 끌어올렸다. 바깥세상에서 벌어지는 추한 일들에 영향을 받지 않았다. 그녀는 자신의 경험을 통해 친숙한 장면들을 썼다.

 

⦁ Sense and Sensibility (Elinor and Marianne, 1795)(1811)

⦁ Pride and Prejudice (First Impression, 1796)(1813)

⦁ Mansfield Park (1814)

⦁ Emma (1816)

⦁ Northanger Abbey (1818)

Mrs. Radcliffe의 Mysteries of Udolpho를 풍자. 현실은 매우 다르다는 것을 보여줌.

⦁ Persuasion (1818)

Jane Austen의 마지막 소설. 그녀의 연애가 Anne Elliot의 연애에 반영되었다고 본다.

 

※ Mary Shelley(1797-1851)

 

시인의 아내로서, 주로 공포소설인 Frankenstein의 작가로 알려져 있다.

 

⦁ Frankenstein (1818)

무생물에 생명을 부여할 수 있는 방법을 알아낸 제네바의 물리학자 프랑켄슈타인은 죽은 자의 뼈로 인간 모양을 만들어 생명을 불어넣는다. 이 괴물은 드디어 인간 이상의 힘을 발휘하고, 추악한 자신을 만든 창조자에 대한 증오심에서 프랑켄슈타인의 동생을 죽인다. 괴물은 프랑켄슈타인에게 자신과 함께 살 여자를 만들어 달라고 요구하고, 이 약속이 지켜지지 않자 프랑켄슈타인의 부인까지 죽인다. 증오와 복수심만 남은 프랑켄슈타인은 괴물을 쫓아 북극까지 갔다가 탐험대의 배 안에서 비참하게 죽는다. 괴물은 탐험 대원에게 프랑켄슈타인의 죽음을 확인한 뒤에 스스로 몸을 불태우겠다는 말을 남기고 사라진다.

Frankenstein trailer  youtu.be/AkSbwiKP3mo

 

 

⦁ The Last Man

한사람을 제외하고, 질병에 의해 서서히 파멸되는 인류의 모습을 그렸다.

 

※ Walter Scott(1771-1832) : 역사 소설을 개척 / 인물의 성격 묘사 치밀 X / 플롯도 엉성

 

 

 

 

처음에 역사에서 제재를 취한 운문을 썼으나 바이런만큼 잘 쓸 수 없다는 것을 알고 역사 소설을 쓰기 시작했다. 역사 소설가로서 그는 탁월한 능력을 보였다. 또 1826년에는 그의 출판업자와 인쇄업자의 사업 실패로 모든 돈을 잃고 10만 파운드의 빚까지 졌다. 친구들이 그를 도와주려 했으나 그것을 거절하고 이 빚을 갚기 위해 죽을 때까지 계속 글을 썼다.

 

⦁Waverley (1814)

[명예혁명으로 축출된 제임스 2세의 손자인 찰스 에드워드에 동조하는 재코바이트(Jacobite) 들이 1745년에 일으킨 반란을 소재로 한 작품. 주인공 웨이벌리는 구 스튜어트 왕가와 하노버 왕가 사이에서 흔들린다.]

⦁Ivanhoe (1819)

[사자 왕으로 잘 알려진 12세기의 리차드 1세 시대를 배경으로 한 작품. 노르만 정복 이후 계속된 노르만 족과 색슨 족 사이의 갈등, 봉건적 토지제도의 확립, 십자군 원정, 기사들의 타락 등 12세기의 사회상, 시대상을 다루고 있음.]

 

⦁ Guy Mannering (1815), The Antiquary (1816), Old Mortality (1816), Invanhoe (1819), Kenilworth (1821), Quentin Durward (1823), The Talisman (1825), Woodstock (1826), The Fair Maid of Perth (1828)

⦁ 평론 : The Works of Dryden, Works of Swift, Life of Napoleon Buonaparte (1827)

 

[빅토리아 시대] 사실주의 / 

※ Charles Dickens(1812-70)

 

 

일반적으로 가장 뛰어난 영국의 소설가 중 한 명으로 여겨진다. 사후에도 작품들의 인기가 떨어지지 않은 몇 안 되는 작가들 중 한명이다.

(구두약 /)

 

[특징]

1. 사회 계혁에 대한 강한 의지

2. 19세기의 진정한 연대기 기록자 (대도시의 삶)

3. 초기 -- 희극적, 감상적 / 후기 -- 어두워지고 사회에 대한 강한 비판

4. 개성있는 여성 인물 창조에 약점이 있음 (여성 - 천사/ 악녀)

5. 악인을 창조하는데 뛰어남 (예 - Fagin(Oliver Twist))

6. 우연성

 

⦁ Pickwick Papers(1836-7)

영국 문학 작품 중 가장 매력적이고 재미있는 캐릭터들 중 몇몇을 낳았다. 작품에 나오는 Mr Pickwick은 사실이기엔 너무나도 친절한 인물이다. 그가 Sam Weller를 만나고 고용한 것은 행운이라고 할 수 있다. Sam Weller는 Mr. Pickwick이 그 자신의 친절로 말미암아 겪는 문제를 벗어나는데 도움을 주거나, 문제를 피할 수 없을 때는 지혜로운 말로서 그에게 위안을 준다.

⦁ Oliver Twist (1837-8)

가난한 소년의 학대와 비참한 모험을 다룸. 굶주림과 절도, 살인과 교수형 등을 포함하고 있다.

⦁ A Christmas Carol (1843)

지독한 구두쇠인 스크루지 영감에게 유령이 나타나 그의 죽음에 대해 알려주자, 그의 태도와 행동을 바꾼다.

- Domby & Son (1848) 

⦁ David Copperfield (1849-50)

자신의 삶에 근거한 소설. 어두운 분위기로 시작한다. 그의 작품 중 가장 유명한 것 중 하나지만, 유쾌한 작품은 아니다.

⦁ Hard Times (1854) 산업 사회의 문제점. 공리주의 비판.

⦁ A Tale of Two Cities (1859) 역사 소설

프랑스 혁명과 런던의 사건들을 동시에 보여준다.

⦁ Nicholas Nickleby (1838-9)

⦁ The Old Curiosity Shop

⦁ Martin Chuzzlewit

⦁ Bleak House (1853)

⦁ Great Expectations (1861)

- Our Mutual Friend (1865)

 

※ William Makepeace Thackeray (1811~1863) - Vanity Fair 

 

-가난한 계급층 대신에 부유한 귀족층에 대해 연구하고 묘사 - Charles Dickens와 대조. (개성있는 여성 인물을 창조/ 감상적이지 않고 사건을 정확하고 구체적으로 묘사)

-18세기 영국의 작가들인 Henry Fielding과 Oliver Goldsmith의 발자취를 따랐다.

-적절히 억제된 교양 있는 문체, 날카로운 역사적인 감각 등을 사용했다.

 

⦁ Vanity Fair (1847-8) : 윌리엄 새커리의 작품 중 가장 우수한 작품. 다른 부류의 두 소녀, 즉 가난한 집안 출신의 똑똑하고 용감하지만 양심이 없는 Rebecca(Becky) Sharp과 부유한 런던 집안의 온화한 딸인 Amelia Sedley의 모험을 묘사한다. 이 작품의 제목은 John Bunyan의 Pilgrim's Progress로부터 왔다. (부제 - A Novel without a Hero)

⦁ Pendennis (1848-50)

⦁ The Newcomes (1853-5) : Clive Newcome이란 인물의 일생, 사랑, 그리고 결혼에 대한 이야기의 바탕을 둔 작품.

⦁ Henry Esmond (1852) : 작가적 지위를 높여준 또 다른 작품. 그의 제2의 걸작이라고 할 수 있는 작품이고 또한 역사소설이다.

⦁ The Virginians (1857-9) : Henry Esmond의 쌍둥이 외손자들에 대한 이야기. 이 또한 역사소설이다.

 

※ Charlotte Brontë (1816-55) Heger

 

 

 

 

 

 

Haworth

 

 

 

 

 

 

 

 

-샬롯 브론테는 가난한 환경에서 자랐으며, 브론테 세 자매들 중 한명이다. 세 자매 모두 어린 시절부터 문학으로 성공하는 것을 추구했다.

 

⦁ The Professor (1846) : 1846년도에 완성되었지만, 출판은 1857년도에 되었다. 이 작품은 Brussels 지역에 있는 한 교사의 삶에 대한 이야기를 보여주고 있다.

⦁ Villette (1853) : The Professor에 나오는 것과 같은 소재를 사용했다. 샬롯 브론테가 Brussels에 있을 당시에 경험을 바탕으로 쓴 작품이다. 독신 여성의 분열된 내면심리를 깊이 있게 탐구했다. (Lucy Snow)

⦁ Jane Eyre (1847) : 가난하고 볼품없는 한 여인에 대해 묘사하고 있는 작품이다. 샬롯 브론테의 ?제인 에어?는 고딕 양식의 소설과 엘리자베스 시대 드라마(Elizabethan drama)적인 요소를 결합하면서 로맨스 소설 양식의 융통성을 보여주었다. 그녀의 작품 중 가장 뛰어난 작품으로 손꼽히며, 가장 있는 작품이었다.

**** 새로운 여성상 (<-->현모양처)

1. 못 생기고 키가 작은 여성

2. 독립된 자아 확립 ( I am Myself)

3. 여성의 정열을 표현 

⦁ Shirley (1849) : 모직 산업, 폭동, 나폴레옹 전쟁 등을 다룬 작품.

 

※ Emily Brontё (1818-48)

 

 

 

 

 

 

⦁ Wuthering Heights (1847) : 에밀리 브론테의 유일한 소설인 ?워더링 하이츠?는 영국 소설 작품들 중 위대한 작품 중 하나로 손꼽힌다. 현재 셰익스피어의 비극과도 견줄만하다는 평을 받고 있다. 워더링 하이츠라는 음산한 저택을 배경으로 Heathcliff라는 광기의 주인공이 등장하는 고딕 소설적 요소가 짙은 작품이며, 비극적인 사랑뿐만 아니라 인간과 인간 사이의 복수 등 많은 소재가 등장한다. 또한 에밀리 브론테의 삶과 비슷한 ‘비극’의 정서를 품고 있는 작품이다.

(Earnshaw -- Linton) Heathcliff  --> Byronic Hero (자율적인 인간형)

 

※ George Eliot (1819-80)

 

-그녀의 본명은 Mary Ann Evans로, 그녀는 1854년에서 1878년까지 유럽의 다른 나라에서 살았으며 죽기 얼마 전에 J. W. Cross와 결혼했다. (George Henry Lewis)

 

1. 영국의 농촌 * 소도시의 생활 묘사에 뛰어났음

2. 윤리적인 측면 강조

3. 사회 개선주의자적 측면

 

- Scenes of Clerical Life (1857)

⦁ Adam Bede (1859) : 그녀의 첫 번 (장편) 소설. 그녀의 어린 시절 기억이 작품에 영향.

⦁ The Mill on the Floss (1860) : 장편소설. 조지 엘리엇의 다른 작품들과 마찬가지로 주인공들을 둘러싼 환경과 이에 맞서 싸우는 개인 간의 갈등을 표현하고 있다. 작품 전반에 걸쳐 개인이 사회 속에 융화되어야 한다는 조지 엘리엇의 결정론적 우주관이 드러난다.

⦁ Silas Marner (1861) : 형식이나 내용 면에서 매우 짜임새 있는 원숙한 작품으로 평가받고 있다. 예술적 완성도 역시 높이 평가받고 있다. 두 개의 플롯으로 구성되어 상류층과 하류층, 19세기 초 발전하는 산업도시와 조용한 농촌사회 등 여러 면에서 다른 두 세계를 대조해서 보여주고 있으며, 이러한 대조가 매우 짜임새 있게 통합되어 있다. 또한 권선징악적 결말은 도덕적 해석을 가능케 한다.

⦁ Romola (1863) : Florence에 대한 역사소설.

⦁ Middlemarch (1871-1872) : 사회적 변화를 방대하지만 짜임새 있게 그린 엘리엇 후기의 가장 원숙한 작품이라 평가. (1830년대) 

⦁ Daniel Deronda (1876)

 

※ Elizabeth Cleghorn Gaskell (1810-1865)

⦁ Cranford (1853) : 개스켈의 가장 유명한 작품. 시골에서의 삶을 섬세한 필치로 묘사.

⦁ Mary Barton (1848) : 영국 가난한 노동자들의 슬픈 현실 등을 보여주는 작품.

⦁ Ruth (1853) : 부모를 잃은 한 여자 아이의 슬픈 이야기.

⦁ North and South (1854-5) : 영국을 배경으로 한 작품. 각기 다른 두 부류의 삶에 대해 묘사- 영국 북쪽의 가난한 사람들의 삶 & 부유하고 행복한 남쪽 사람들.

 

[※ Charles Kingsley (1819-1875)

- 노동 계급의 비참한 상태에 동정하여 기독교 사회주의를 제창하고, 사회 소설을 썼다. 또한 많은 역사소설들을 발표했다.

⦁ Hypatia (1853) : 5세기 Alexandria 지역을 배경으로 한 소설.

⦁ Westward Ho! (1855) & The Heroes(1856) & The Water Babies(1863) : 젊은 층에 인기 있는 작품들.]

 

※ Willam Wilkie Collins (1824-1889)

⦁ The Woman in White (1860) : 발표 당시 큰 인기를 끌었으며, 최초의 추리 소설 중 하나로 평가받는다.

⦁ The Moonstone (1868) : 작가의 또 다른 추리소설. 일견 초자연력이 작용하는 것 같이 꾸며가다가 실은 마지막에 가서 모든 수수께끼가 논리적으로 뜻밖의 해결을 보는 점, 교묘한 이야기의 구성, 극히 인간적인 탐정의 등장 등으로 해서 ‘영국의 최초이자 최대의 추리소설’이라는 평가를 받았다.

⦁ The Wreck of the Golden Mary & A Message from the Sea

 

[※ Charles Reade (1814-1884)

⦁ Peg Woffington (1853) & It is Never too Late to Mend(1856) : 원래 ‘극’이었지만 소설로 바뀌었다.

⦁ Hard Cash (1863) : 작가가 사회적 상황을 개선하려고 시도해본 작품이다. 또한 정신병원의 폐해를 보여주는 작품이다.

⦁ The Cloister and the Hearth (1861) : 15세기를 배경으로 한 역사소설로 그의 최고작.]

 

※ Anthony Trollope (1815-1882)

- 그의 작품 속 등장인물들은 두드러지게 침착하고, 대부분 평범하다. 그리고 영국사회의 중산계급층의 삶을 잘 묘사해준다.

⦁ The Warden (1855) : Barsetshire 소설 시리즈 중 첫 번째 작품. 배경이 되는 바셋셔와 바체스터 마을의 성당은 허구의 장소이다.

 

※ George Meredith (1828 -1919)

Meredith의 소설들은 사람들이 그의 문체의 기교에 익숙해지기 전까지 읽기에 어려움을 느꼈다.

 

⦁ The Ordeal of Rochard Feverel (1859): 한 소년이 학교에 가는 대신 집에서 공부할 때 느끼는 어려움들을 묘사했다.

⦁ Evan Harrington (1861): 뛰어난 재봉사의 아들 Evan에 대한 이야기이다.

⦁ The Egoist (1879): Meredith의 최고의 작품, 그의 어렵고 음악적인 문체는 특히 자연에 대한 설명에서 두드러진다.

⦁ Diana of the Crossways (1885): 이 소설은 당시 국가 기밀을 팔아먹은 혐의를 받고 있던 Caroline Norton의 진짜 이야기에 바탕을 둔 것이라 해서 상당히 인기를 끌었다.

 

※ Joseph Conrad(1857-1924) 폴란드 / 선원(20년) / 영어(제3외국어) / 프랑스 어(프랑스 문학의 영향-- 플로베르, 모파상) // 영국 문학의 폭을 넓혀 줌, 문학적 실험(시간 전도, 복합 관점) 소재 - 동남아시아(인도네시아) 및 전 세계를 작품의 공간적 배경으로 삼음. 

 

원래 이름은 Teodor Josef Konrad Korzeniowsky, 폴란드에서 길러졌다. 그의 산문은 많은 영국 작가들보다 풍성했고, 그의 기교는 영국식보단 유럽식이었다.

 

⦁ Almayer's Folly (1895): 영어로 쓴 첫 번째 작품. 비록 너무 복잡해 때때로 즉시 이해되진 않았지만 그의 좋은 문체로 잘 쓴 작품이다. (보르네오)

⦁ An Outcast of the Islands (1896)

⦁ Lord Jim (1900): 그의 최고의 작품 중 하나로 영국인이 가라앉는 배를 버리고 그의 명예를 잃는 이야기. 후에 고귀한 죽음을 맞는다.

⦁ The Secret Agent, Under Western Eyes는 그의 후기 작품 중 좋은 작품들이다.

⦁ Youth, Heart of Darkness, (Marlow - Kurtz) Typhoon은 짧지만 좋은 작품들이다. 

 

* Nostromo (남아메리카를 배경으로 한 정치 소설)

 

※ Robert Louis Stevenson(1850-1894)

책을 쓰기 전 기술과 법에 대해 공부했다. 폐가 약해 건강을 위한 여행을 다녔다.

 

⦁ Inland Voyage, Travels with a Donkey: 그의 여행에 대한 묘사.

⦁ Virginibus Puerisque, Familiar Studies of Men and Books : 그가 쓴 에세이 작품.

⦁ The New Arabian Nights (1882): 독자에게 불가능한 것을 거의 믿게 만드는 이야기.

⦁ Treasure Island (1883): 지금까지도 유명한 모험 이야기.

⦁ Kidnapped, The Black Arrow, The Master of Ballantrae: 스코틀랜드의 모험 이야기.

⦁ The Strange Case of Dr Jekyll and Mr Hyde: 가장 유명한 작품으로, 한 사람의 두 가지 본성 사이의 갈등을 표현했다. ‘선’의 Dr Jekyll, ‘악’의 Mr Hyde.

 

 

※ Oscar Wilde(1854-1900)

 

⦁ The Picture of Dorian Gray (1891): 가장 중요한 작품으로 대중에게 충격을 줬다.

 

※ Thomas Hardy (1840-1928) 석공(mason) / 비관주의적/ 자연주의적 경향

 

Hardy의 작품은 ‘자연’이 중요한 역할을 한다. 사실 자연 자체가 하나의 등장인물이다. 그의 작품들은 나무와 농장, 들판과 낮은 산들 사이의 'Wessex' (Dorset)라는 곳에서 사건들이 일어난다. Hardy는 과거가 사람들의 삶에 영향을 끼치는 조건들을 만들어 왔다고 믿었고(유전, 환경 ---자연주의적), 또 맹목적인 운명이 매우 중요한 영향을 끼친다(Immanent Will)고 생각했다. 그러므로 삶의 최선의 방책은 운명의 충격을 조용히 받아들이는 것이다.

 

Immanent Will (내재의지) 비관주의적 숙명론(운명론) 

 

1870-1896년에 발표된 그의 작품들은 대부분 운명에 맞서 싸우는 인간의 모습을 그린다.

 

⦁ Far From The Madding Crowd (1874): 한 쪽의 인내심 있는 사랑, 다른 한 쪽의 이기적인 욕정에 관한 소설.

⦁ The Return of the Native (1878): 질투와 사랑에 대해 다룬 슬픈 작품. (Eagdon Heath)

⦁ The Mayor of Casterbridge (1886): 한 남자가 술 때문에 가족을 잃기도 하고 술 때문에 결국 비참하게 죽는 이야기.

⦁ Tess of the D'Urbervilles (1891): Tess Durbeyfield라는 불쌍한 소녀의 이야기. (A Pure Woman)

⦁ Jude the Obscure (1896): Hardy의 마지막 소설로, 극단적으로 불행한 이야기.

⦁ A Pair of Blue Eyes, The Trumpet Major: 로맨스 소설. 그의 원래 성향과 다른 종류의 작품이다.

⦁ Desperate Remedies: 첫 작품.

 

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제12장 19세기 산문

 

19세기에는 소설 외에도 많은 양의 좋은 산문들이 그 시대의 아이디어를 나타냈다.

 

[낭만주의 시기]

 

※Charles Lamb(찰스 램) 1775~1834

 

- Essays of Elia (1823, 1833) 남해 상사 [엘리아 수상록] 

이 작품은 매력적인 스타일로 쓰인 다양하고 가벼운 주제의 에세이다.

- Tales from Shakespeare (1807)

그의 누나 Mary Lamb과 함께 썼다.

- Specimens of English Dramatic Poets (1808)

 

※William Hazlitt(해즐릿) 1778~1830

이 시기의 또 다른 수필가이다. 싸움을 좋아하는 사람이었다. 그의 가장 중요한 작품은 아마도 문학 비평일 것이다. 그리고 그의 드라마 비평 수준은 높았지만, 그의 나쁜 성미와 정치적 생각으로 인해 자주 폭력적인 언어와 걷잡을 수 없는 화에 빠져들었고, 이 때문에 그는 때때로 판단을 망치기도 했다.

(Charles Lamb의 온화한 방식은 매력적이었으나 해즐릿은 그렇게 친근하지 않았다. Lamb이 사적인 인물이었던 반면 해즐릿은 공적인 일에 많이 관여한 인물이었다.)

 

- Characters of Shakespeare's Plays (1817~1818)

- Lectures on the English Poets (1818~1819)

- English Comic Writers (1819)

 

※Thomas De Quincey(토머스 드 퀸시) 1785~1859

William Hazlitt보다 훨씬 더 불쾌한 사람이지만 그의 작품을 가치 없는 것으로 무시할 수는 없다.

 

- Confessions of an English Opium Eater (1822) (?영국 아편쟁이의 고백?)

그를 유명하게 만든 작품. 그는 처음에 어떻게 격심한 치통과 불안발작으로 인해 아편을 복용하게 되었는지를 설명한다. 그는 8년 동안 아편으로 인해 악몽과 그 밖의 다른 불쾌한 체험을 하게 되었다. 그는 대단한 노력으로 아편 중독을 이겨내었는데, 그 과정에 많은 고통이 따랐다. 그의 산문은 최상의 상태에서는 우수하며, 명료한 것을 이야기 할 때는 명료하며, 또 아편을 복용한 후의 꿈을 묘사할 때와 같은 경우에는 상당히 화려하다. (인간 정신의 어두운 면, 암흑적인 면)

- Reminiscences of the English Lake Poets ( 1834 )

Wordsworth와 Coleridge를 다룬 뛰어난 장들을 포함하고 있는 작품.

- On Murder Considered as One of the Fine Arts

 

[ 빅토리아 시기] 

 

※Thomas Carlyle(토머스 칼라일)1795~1881

 

그 당시의 또 다른 비호감적인 사람이다. 차갑고 자기중심적이며, 누구도 자기 자신보다 뛰어난 인물로 받아들이려 하지 않았다. 그는 괴테의 Wilhelm Meister 일부를 번역하기도 했으며 다양한 신문에 글을 썼다. 그의 스타일은 힘차고, 폭력적이기까지 하다. 그의 인생의 지표는 진실과 일과 용기였다.

 

- 빅토리아 인들이 부딪히게 될 문제를 제시 

1. 기독교 신앙을 버리고 그것을 대신할 사상을 모색 (독일의 관념철학)

2. 빅토리아 시대의 물질주의, 배금주의 비판

3. 전체주의적 요소(민주주의 반대, 영웅주의적 측면) 니체, D. H. Lawrence

 

- Sartor Resartus ( The Tailor Repaired )(1838) 수선된 재단사 [의상철학]

이 책의 첫 번째 부분은 모든 인간의 체계가 옷과 같은 것이어서 오래 지속되지 않는다고 주장한다. 두 번째 부분은 작가 자신의 자서전이다. 한 때 그는 하늘과 땅이 자기를 잡아먹으려 하는 거대한 동물의 아가리처럼 느껴진 적이 있었지만 그는 자신의 공포를 떨쳐버리고 자신에게 “넌 무엇이 두려운가?”라고 물었다고 말한다.

- History of the French Revolution ( 1837 )

그의 스타일에 딱 맞는 프랑스 혁명의 열정과 타오르는 불꽃을 묘사한 작품이다.

- Heroes and Hero-Worship

이 작품 또한 중요한 작품이다. 그는 인간들 사이의 평등함을 믿지 않았으며, 강한 사람이 지배를 해야 한다고 생각했다.

- History of Frederick the Great (1858-65)

흥미로운 책.

 

※Thomas Babington Macaulay(토머스 머콜리) 1800~1859

그는 세계적으로 가장 놀라운 기억력을 가진 사람 중 한 사람이다. 그가 아직 소년이었을 때, 그는 'Paradise Lost' 전체를 처음부터 끝까지 말할 수 있었다. 그가 처음으로 쓴 글은 밀턴에 관한 것(1825)이었다. 그의 눈부신 지식의 저장고는 독서를 통해 정규적으로 증가되었다. 그는 법률을 공부했으며, 의회에 들어갔고(1830), 인도로 갔다가, 다시 영국 정치로 복귀했다.

머콜리의 명성은 역사적인, 그리고 또 약간은 비평적인 작품에 따른 것이다. 그의 산문 스타일은 보통 우수하고 강력하다. 때로는 다수의 짧은 문장들이 연달아 이어져 폭발적인 날카로움을 주고, 다른 곳에서는 산문 스타일이 대양으로부터 큰 파도가 몰려오는 듯한 규칙적인 박자를 지닌다.

 

-History of England(1848,1855)

Macaulay의 유명한 작품이며 엄청 인기가 있었지만, 그의 의견은 종종 편협했고 또한 잘못된 결론에 도달해서 비난받았다. 그러나 우리는 사실에 있어서는 대체로 Macaulay의 눈부신 기억에 의존할 수 있다. 그리고 Carlyle과 Macaulay는 사건의 장소들을 방문해서 그들의 역사의 가치를 증가시켰고 그것들을 더 명확하게 묘사할 수 있었다.

 

※ Charles Robert Darwin(찰스 로버트 다윈) 1809~1882 / 진화론(Theory of Evolution) - 변이를 동반한 유전(Descent with Variation) 

 

-A Naturalist's Voyage Round the World(1839)

‘비글’호에서 그의 여행을 묘사한 작품이다. 이 작품과 다른 초기 작품들은 다윈에게 과학자들 사이에서 높은 지위를 주었다.

-The Origin of Species(1859)

[종의 기원]은 20년간 정원사와 농부 사이에서 연구하고 의문을 던진 결과였다. 그리고 그는 주위 환경에 적응한 식물과 동물이 그렇지 않는 경우보다 살 가능성이 높다는 것을 상당한 정도로 확신하게 되었다. 그는 1842년에 그의 생각을 적기 시작했다. 그런데, 1858년 당시 동남아시아의 섬에 있던 Alfred Russel Wallace가 갑자기 ‘자연선택’이라는 개념을 생각하고는, 논문을 써서 다윈에게 보냈다. 두 명의 위대한 인물이 동시에 같은 개념을 가지고 있었던 것이다. 다윈 책의 개요, 그리고 같은 주제에 대한 월러스의 논문이 1858년에 출판되었다.

이 책은 균형이 잘 잡혀 있었고 논증은 길지도 짧지도 않았다. 이 책은 그 자체로 재료의 선택에 대한 좋은 예였다. 이 책이 출판되자 한쪽에서는 비판의 폭풍이 따랐고 다른 한쪽에서는 진심어린 환영이 있었다. 하지만 열정이 가라앉았을 때 그 책의 특징과 이론은 더 나은 정신으로 토론되었다.

-The Descent of Man(1871)

The Origin of Species 다음으로 가장 중요한 작품이다. 이것은 ?종의 기원?의 개념을 인간에게 적용한 책이다.

 

*John Ruskin(1819-1900) 예술 비평가/ 사회(경제) 비평가 

미술 비평가였던 러스킨은 이 당시 산업 사회의 추악함에 분노했다. 그가 사랑하고 그가 추구한 미는 그 자신의 산문 스타일, 즉 대단히 화려하지만 성경의 언어에 기초한 스타일에서 발견될 수 있다. 그의 이후의 책들은 경제와 교육에 관한 것이었는데, 그는 항상 아름다운 세계라는 목표를 자기 앞에 두었다.

 

-Modern Painters(1843-60)

이 작품에서 터너(William Turner)와 같은 몇몇 새로운 화가들을 칭찬했다.

-The Seven Lamps of Architecture(1849)

그는 이 작품에서 고딕 양식의 건축을 옹호했다. 여기서 일곱 개의 램프는 희생, 진실, 힘, 아름다움, 생명, 추억과 복종을 의미한다. (당대 분업화 -- 기계적 반복에 대한 비판)

-The Stones of Venice(1851-3)

위의 책에서 주장한 생각들을 계속 밀고 나간 작품.

* Sesame and Lilies

 

※Walter Pater(1839-94) : 유미주의를 영국에 도입 

Ruskin의 작품을 연구했지만 같은 결론에 도달하지는 않았다. 페이터에게 있어서 모든 종류의 예술은 사회적이거나 도덕적인 이유가 아닌 아름다움을 목표로 해야 한다. 왜냐하면 아름다움을 추구하는 것이 그 자체로 만족스러운 활동이기 때문이다. 그는 에세이와 긴 글, 소설 등에서 이 생각을 명료하고 아름다운 산문으로 발전시켰다.

[유미주의(Aestheticism)를 영국에 도입] (예술을 위한 예술)

 

-Conclusion to Studies in the History of the Renaissance(1873)

-Marius the Epicurean(1885)

고대 로마를 배경으로 한 소설.

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※ Lewis Carroll(1832~1898)

 

옥스퍼드대학교 수학과 교수이자 동화작가로 본명은 Charles Lutwidge Dodgson이다. Lewis Carroll은 그의 필명이다. 그는 자신의 뛰어난 수학 업적보다도 아이들을 위해서 쓴 두 권의 책으로 더욱 많이 기억된다.

[유머와 환상이 가득한 작품으로, 근대 아동문학 확립자의 한 사람이 되었다.]

 

- Alice's Adventures in Wonderland (1865)

원래 어린 소녀, 앨리스를 위해서 쓰였으나 현재는 어른들도 많이 읽는다. 이 작품에 들어있는 난센스가 유쾌할 뿐만 아니라 이상하게도 합리적이기 때문이다. [대표적인 넌센스 문학] 

- Through the Looking-glass (1872)

[이상한 나라의 앨리스] 속편이다.

 

 Waiting for Godot 

 

※ Matthew Arnold (1822~1888)

시인이자 비평가이며 교육자이다. 영국 교육제도의 개혁에 힘써 근대적인 국민교육의 건설에 크게 공헌하였다. 시뿐만 아니라 산문에 있어서도 몇몇 중요한 비평서를 썼다. 그는 영국 작가들이 18세기와 고전을 기억하기를 원했다.

 

- On Translating Homer (1861)

- Essays in Criticism (1865, 1888)

- Culture and Anarchy (1869)

교양(세상에 알려진 최상의 것을 배우려는 노력)을 모든 사상의 중심으로 삼아 영국의 정치, 사회, 종교를 비판한 경세의 서.

 

※ Samuel Butler (1835~1902)

빅토리아 시대 그 사회의 정당성에 대한 반석처럼 확고한 믿음을 풍자로 공격한 인물. 그는 처음에는 뉴질랜드에서 양을 길렀으나, 충분한 돈을 번 다음 영국으로 건너와 다소 안락한 삶을 살았다.

 

- Erewhon (1872) Nowhere

익명의 풍자소설. 19세기 영국 사회제도를 풍자한 것이다. 식민지의 양치기인 주인공은 높은 산맥을 넘어서 그 저쪽에 있는 미지의 나라 에레혼에 도달한다. 거기서는 모든 것이 영국과는 반대이다. 질병은 죄악으로 처벌을 받으나 죄인은 병자로서 따뜻한 치료를 받는다. 음악 은행은 교회 같다. 은행은 사실상 쓸모없는 특별한 종류의 돈을 보유하고 있다. 또 대학은 불합리 학원으로 불린다. 마지막에 주인공은 이 나라 여성과 사랑을 하여 함께 기구를 타고 탈출한다. 현실의 세상을 역전시킨 일종의 소극적인 유토피아 소설의 형식이며, 당시의 습관, 풍속을 비판한 풍자이다.

- Erewhon Revisited (1901)

Erewhon의 속편으로 종교의 비합리성을 풍자했다.

- The Way of All Flesh (1903)

그의 사후에 출판된 소설. 부모와 자식 간의 관계 및, Fontifex 가족의 운명을 다룬 자전적인 작품이다. 몇 군데 밝은 부분이 있긴 하지만 전체적으로 어두운 책이다.

 

 

[퀴즈]

 

1. Jane Austen의 작품 여섯 편 제목을  모두 적으시오.

 

2. Mary Shelley의 대표작 제목은?

 

3. Walter Scott 작품의 특징과 대표작 두 편을 적으시오.

 

4. Charles Dickens의 작품의 특징을 나열하시오.

 

5. Charles Dickens의 대표작을 다섯 편 이상 쓰시오.

 

6. Vanity Fair의 저자는?

 

7. Charlotte Bronte의 작품 Jane Eyre의 주인공 Jane Eyre가 이전의 여주인공과 다른 특징을 쓰시오.

 

8. Emily Bronte의 대표작은?

 

9. 위 작품의 주요 등장인물인 Heathcliff는 어떤 인물인가?

 

10. George Eliot의 본명은?

 

11. George Eliot의 대표작들을 쓰시오.

 

12. Thomas Hardy의 비관론적인 숙명론을 일컫는 용어는?

 

13. 흔히 Hardy의 4대 비극으로 이야기되는 작품 네 편의 제목을 쓰시오.

 

14. Joseph Conrad는 어느 나라 출신이며 작가가 되기 전의 직업은?

 

15. Joseph Conrad의 대표작들을 쓰시오. 

 

16. Thomas Carlyle의 대표작은?

 

17. Modern Painters의 저자는?

 

18. 유미주의를 영국에 도입한 인물과 그의 대표작은?

 

19. Alice's Adventures in Wonderland의 저자는?

 

20. Matthew Arnold의 대표작 제목을 쓰고, 그 제목을 우리 말로 옮기시오. 그리고,

그 제목에서 말하는 Culture의 뜻이 무엇인지도 밝히시오. 

 

[이상입니다.]